李白的诗预言_范文大全

李白的诗预言

【范文精选】李白的诗预言

【范文大全】李白的诗预言

【专家解析】李白的诗预言

【优秀范文】李白的诗预言

范文一:李白的七言诗 投稿:孔女奴

酬崔侍御

严陵不从万乘游。

归卧空山钓碧流。

自是客星辞帝座。

元非太白醉扬州。

东鲁门泛舟二首

其一

日落沙明天倒开。

波摇石动水潆洄。

轻舟泛月寻溪转。

疑是山隐雪后来。

其二

水作青龙盘石堤。

桃花夹岸鲁门西。

若教月下乘舟去。

何啻风流到剡溪。

答湖州迦叶司马问白是何人

青莲居士谪仙人。

酒肆藏名三十春。

湖州司马何须问。

金粟如来是后身。

东鲁门泛舟 其二

水作青龙盘石堤。

桃花夹岸鲁门西。

若教月下乘舟去。

何啻风流到剡溪。

金陵酒肆留别

风吹柳花满店香,吴姬压酒劝客尝。

金陵子弟来相送,欲行不行各尽觞。

请君试问东流水,别意与之谁短长?

赠汪沦

李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺,不及王沦送我情。

范文二:李白诗预言黄海波嫖娼被抓? 投稿:金抭抮

2014-05-20星期二

责编:柴晓萍主任:张平责校:

小菊

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前沿

李白诗预言黄海波嫖娼被抓?

网友:拼凑的

近日,一首预言黄海波嫖娼被抓的藏头诗《念家》在网上热炒,称是李白所作,每一句诗的第一个字连起来就是“黄海波嫖娼被抓”。这是真的吗,李白真的做了一回预言家?

网上流传的这首《念家》是这样写的:黄泥直下无青天,海上云尽月苍苍。波涛塞川如叠坂,嫖姚家宴敌吴王。娼楼两岸临水栅,被发奔流竟何如,抓花百树障去路。

该诗每一句的第一个字连起来就是“黄海波嫖娼被抓”。看上去李白似乎很厉害,网友惊呼:天啊!李白是算命的吗?

对此,网友纷纷给出答案,指出很明显这不是李白的诗,而是拼凑的:

黄泥直下无青天,出自王建《相和歌辞·公无渡河》;

海上云尽月苍苍,出自王适《早上江上有怀》;

波涛塞川如叠坂,出自王建《相和歌辞·公无渡河》;

嫖姚家宴敌吴王,出自薛能《子夜》;娼楼两岸临水栅,出自张籍《江南行》;

被发奔流竟何如,出自李贺《相和歌辞·箜篌引》;抓花百树障去路,与李隆基的《春日出苑游瞩(太子时作)》近似,原诗是:三阳丽景早芳辰,四序佳园物候新。梅花百树障去路,垂柳千条暗回津。鸟飞直为惊风叶,鱼没都由怯岸人。惟愿圣主南山寿,何愁不赏万年春。

真假不说,网友能把这么多诗拼凑在一起,也算是

饱读诗书、心思用尽

了。

据齐鲁晚报网报道

媒体揭“黄海波事件”女主角

沈阳人变性已4年

“我认识她大概有六七年了,是通过我老公的一个朋友认识的。我们都叫她小雪,至于网上说的‘刘馨予’我倒是不知道。”据刘丹说,刘馨予皮肤很好,毛孔都看不出,平时裸露的胳膊也是白皙光滑。

那么刘馨予的声音是否会出卖她的真实身份?刘丹说,刘馨予的声音沙哑,但

是特别好听,她比喻像是抽烟抽多了形成的嗓音。不过她没有喉结,所以不容易让人怀疑。这让很多变性人羡慕不已,毕竟变性也是要看先天条件的。

在泰国做的变性手术

刘丹说,刘馨予曾跟她聊过,自己的变性手术是在泰国做的,虽然女性外表已有9年,但是直到4年前,才去泰国做手术让自己成为真正的变性人。跟人妖一样,变性人也需要长期注射雌性激素,而且寿命会比较短。

此外,刘馨予还整过形,鼻子、眼睛等都是做的,而且经常在朋友圈晒图秀自己。据《辽沈晚报》报道

18日,沈阳女孩刘丹(化名)致电本报

称“黄海波事件”女主角刘馨予系沈阳人,1987年出生,自己与其相识已有六七年。刘丹还透露,刘馨予确为变性人,变性至今已有4年,但做女性打扮已9年,始终无正式工作,在沈阳期间常活跃在夜总会,最近一两年去了北京。皮肤超好,声音有磁性

“我有很多她的照片,跟网上流出的照片完全相符,而且我们偶尔也在微信上聊天,5月15日她还在更新朋友圈,结果16日就出事了。”刘丹非常确认“黄海波事件”的女主角就是自己认识的“小雪”。

范文三:李白诗句的经典名言 投稿:丁錏錐

1、长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。 《行路难》

2、抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁。 《宣州谢眺楼饯别校书叔云》

3、燕山雪花大如席,片片吹落轩辕台。 《北风行》

4、天生我材必有用,千金散尽还复来。 《将进酒》

5、君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回;君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。 《将进酒》

6、人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。 《将进酒》

7、两岸青山相对出,孤帆一片日边来。 《望天门山》

8、孤帆远影碧空尽,惟见长江天际流。 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

9、飞流直下三千尺,疑是银河落九天。 《望庐山瀑布》

10、三山半落青天外,一水中分白鹭洲。 《登金陵凤凰台》

11、仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。 《南陵别儿童入京》

12、连峰去天不盈尺,枯松倒挂倚绝壁。 《蜀道难》

13、总为浮云能蔽日,长安不见使人愁。 《登金陵凤凰台》

14、浮云游子意,落日故人情。 《送友人》

15、山随平野尽,江入大荒流。 《渡荆门送别》

16、平林漠漠烟如织,寒山一带伤心碧。 《菩萨蛮》

17、我寄愁心与明月,随君直到夜郎西。 《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》

18、桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。 《赠汪伦》

19、白发三千丈,缘愁似个长。 《秋浦歌》

20、何日平胡虏,良人罢远征。 《子夜吴歌》

21、举杯邀明月,对影成三人。 《月下独酌》

22、两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。 《早发白帝城》

23、宫女如花满春殿,只今惟有鹧鸪飞。 《越中览古》

24、今人不见古时月,今月曾经照古人。 《把酒问月》

25、安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜。 《梦油天姥吟留别》

范文四:李白诗句的经典名言 投稿:金抭抮

1、长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。 《行路难》

2、抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁。 《宣州谢眺楼饯别校书叔云》

3、燕山雪花大如席,片片吹落轩辕台。 《北风行》

4、天生我材必有用,千金散尽还复来。 《将进酒》

5、君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回;君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。 《将进酒》

6、人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。 《将进酒》

7、两岸青山相对出,孤帆一片日边来。 《望天门山》

8、孤帆远影碧空尽,惟见长江天际流。 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

9、飞流直下三千尺,疑是银河落九天。 《望庐山瀑布》

10、三山半落青天外,一水中分白鹭洲。 《登金陵凤凰台》

11、仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。 《南陵别儿童入京》

12、连峰去天不盈尺,枯松倒挂倚绝壁。 《蜀道难》

13、总为浮云能蔽日,长安不见使人愁。 《登金陵凤凰台》

14、浮云游子意,落日故人情。 《送友人》

15、山随平野尽,江入大荒流。 《渡荆门送别》

16、平林漠漠烟如织,寒山一带伤心碧。 《菩萨蛮》

17、我寄愁心与明月,随君直到夜郎西。 《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》

18、桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。 《赠汪伦》

19、白发三千丈,缘愁似个长。 《秋浦歌》

20、何日平胡虏,良人罢远征。 《子夜吴歌》

21、举杯邀明月,对影成三人。 《月下独酌》

22、两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。 《早发白帝城》

23、宫女如花满春殿,只今惟有鹧鸪飞。 《越中览古》

24、今人不见古时月,今月曾经照古人。 《把酒问月》

25、安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜。 《梦油天姥吟留别》

范文五:五言古诗-李白 投稿:姜坒坓

五言古诗

李白

下终南山过斛斯山人宿置酒

暮从碧山下, 山月随人归;

却顾所来径, 苍苍横翠微。

相携及田家, 童稚开荆扉;

绿竹入幽径, 青萝拂行衣。

欢言得所憩, 美酒聊共挥;

长歌吟松风, 曲尽河星稀。

我醉君复乐, 陶然共忘机。

Five-character-ancient-verse

Li Bai

DOWN ZHONGNAN MOUNTAIN

TO THE KIND PILLOW AND BOWL OF HUSI

Down the blue mountain in the evening,

Moonlight was my homeward escort.

Looking back, I saw my path

Lie in levels of deep shadow....

I was passing the farm-house of a friend,

When his children called from a gate of thorn

And led me twining through jade bamboos

Where green vines caught and held my clothes.

And I was glad of a chance to rest

And glad of a chance to drink with my friend....

We sang to the tune of the wind in the pines;

And we finished our songs as the stars went down,

When, I being drunk and my friend more than happy,

Between us we forgot the world.

月下独酌

花间一壶酒, 独酌无相亲;

举杯邀明月, 对影成三人。

月既不解饮, 影徒随我身;

暂伴月将影, 行乐须及春。

我歌月徘徊, 我舞影零乱;

醒时同交欢, 醉后各分散。

永结无情游, 相期邈云汉。

Five-character-ancient-verse

Li Bai

DRINKING ALONE WITH THE MOON

From a pot of wine among the flowers

I drank alone. There was no one with me --

Till, raising my cup, I asked the bright moon

To bring me my shadow and make us three.

Alas, the moon was unable to drink

And my shadow tagged me vacantly;

But still for a while I had these friends

To cheer me through the end of spring....

I sang. The moon encouraged me.

I danced. My shadow tumbled after.

As long as I knew, we were boon companions.

And then I was drunk, and we lost one another.

...Shall goodwill ever be secure?

I watch the long road of the River of Stars.

春思

燕草如碧丝, 秦桑低绿枝;

当君怀归日, 是妾断肠时。

春风不相识, 何事入罗帏?

Five-character-ancient-verse

Li Bai

IN SPRING

Your grasses up north are as blue as jade,

Our mulberries here curve green-threaded branches;

And at last you think of returning home,

Now when my heart is almost broken....

O breeze of the spring, since I dare not know you,

Why part the silk curtains by my bed?

范文六:李白诗语言学分析 投稿:谢刞刟

李白诗歌用韵情况小析

1011021129 王悦

【摘要】 李白的诗在各方面影响都很大,接受范围也很广,接受程度也很深,李白诗的用韵更是值得去探索的。根据一系列的数据统计发现,韵的开口度越大,在李白诗中押的次数越多,换韵的可能性越小,换韵的两个或几个韵之间开口度小且相近。

【关键词】 李白诗 开口度 押韵、换韵频率

诗歌在中国文学史上一直占据着重要的地位,尤其是唐诗更是人尽皆知。说起唐诗,不得不提李白。无论从李诗的数量、题材、成就、文学艺术价值来说,还是从李诗在当时与后世的传播与接受方面来看,亦或是从中晚唐及后世对李诗的评价来讲,李白的诗是具有很强的代表性的,诗仙的地位都是不可撼动的。而李白诗歌的用韵也是有着一定的规律的,我们对《李白诗选》(葛景春,中华书局,2005年)里的299首诗的用韵情况做了一些数据上的统计。需要说明的是,考虑到单首诗押的韵可能有两个或者以上,所以每个韵如果有两个或以上的韵脚字都可以列为计算一次;如果诗不押韵或者有换韵另外统计,与前面的押韵次数不可以重复计算;而且有的诗可能古时押韵,在现代汉语拼音里不再押韵,还有的在现代汉语拼音里押韵,在古时音韵里却不押韵,这一情况跟李白诗总体的押韵情况关联并不明显,

在此不作考虑。根据这些原则,出去不押韵的34首外,具体的统计结果以及得出的结论如下:

表一:

一、韵的开口度大小与押韵频率紧密相关

(一)从a,o,e,i,u, ü的纵向比较来说:

1、押以a开头的韵,主要有a,an,ang,ai,ao,此类诗共有83首,如《寻雍尊师隐居》里的“花暖青牛卧,松高白鹤眠。语来江色暮,独自下寒烟。”这里的“眠”和“烟”都是押的“an”韵。再如《安陆白兆山桃花岩寄刘侍御绾》中的“仙”、“然”、“眠”、“连”、“颠”、“天”、“圆”、“烟”、“田”、“缘”、“旋”,十一个字也全是“an”韵。

2、押以o开头的韵,主要有o,ou,ong等,共有45首诗押该韵,如《渡荆门送别》的后两句“月下飞天镜,云生结海楼。仍怜故乡水,万里送行舟。”里的“楼”和“舟”都是以“ou”韵结尾的,与之类似的韵脚字还有“波”、“愁”、“雄”、“空”、“头”、“龙”等。

3、与上述情况类似,以e,i,u, ü开头的韵分别有诗41首,41

首,13首和5首。分别分为e,ei,en,eng,in,i,iu,ing,u,ui,un,uo,ü,üe.这些韵在李诗中依然有着相当重要的地位,韵脚字也是在诗歌中起到画龙点睛的效果的。如“竹”、“宿”、“月”、“阙”“扉”、“秋”等等。

由此可见,在李诗中,押韵的次数与首元音字母的开口度有着密不可分的关系。就一般情况而言,开口度越大,诗歌所押的该韵就越多。

(二)从以i开头的各个韵横向比较来说:

李诗中押以i开头的韵的数量也是非常可观的,其中以i开头的 韵主要有四个韵,分别是i, in,ing,iu.经统计得出:

1、押i韵的有18个,如《别内赴征三首其三》中的“翡翠为楼

金作梯,谁人独宿倚门啼。夜泣寒灯连晓月,行行泪尽楚关西。”其中“梯”、“啼”、“西”的“i”韵也是恰到好处,引人入胜。

2、押in韵的有9个,如《秋浦歌其十》中“千千石楠树,万万

女贞林。山山白鹭满,涧涧白猿吟。君莫向秋浦,猿声碎客心。”

3、押ing韵的有11个,如《西上莲花山(古风其十七)》中的

“星”、“清”、“行”、“卿”等七个字都押“ing”韵。

4、押iu韵的则比较少,只有2个,分别为《秋浦歌(其七、其

八)》。

据此可见,同样以i开头的韵,其数量也是有着很明显的差别的。

基本上,也是按着开口度的顺序从大到小排列的。例如《夜下征虏亭》,

“船下广陵去,月明征虏亭。山花如绣颊,江火似流萤。”这里的ing韵同时也跟字的使用频率,数量的多少,以及押韵的难易程度有关,我们知道,不只是“ing”韵,开口度的大小除了影响诗歌押韵之外,还与汉字的使用频率、数量多寡有着不可分割的联系,因此其根本决定因素依然是韵的开口度的大小。

二、开口度大小与换韵频率密切相关

(一)开口度越大,换韵频率越低,甚至不换韵:

以a开头的韵开口度最大,一般押以a开头的韵在李诗中可以一韵到底,一般不需要换韵。该种例子有很多,如,《松柏本孤直(古风其十一)》里的“松柏本孤直,难为桃李颜。昭昭严子陵,垂钓沧波间。身将客星隐,心与浮云闲。长揖万乘君,还归富春山。清风洒六合,邈然不可攀。使我长叹息,冥栖岩石间。”这里的“颜”、“间”、“闲”、“山”“攀”都是押an韵,而且一韵到底,并没有换韵。与此类似的还有《燕昭延郭槐》里的“台”、“来”、“埃”、“才”、“徊”也是押ai韵一韵到底。还有著名的《静夜思》“床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。”这首押“ang”韵一韵到底的诗更是众人皆知,朗朗上口。恰恰也正是因为此,这首诗才得以为人所熟知,乡野小儿能诵之亦不足为怪。由此可见,押开口度大的韵一般不仅不需要换韵,而且能使诗歌读起来自然流畅,易于记忆和流传。

(二)开口度越小,换韵频率越高:

开口度大的换韵频率低,甚至不换韵,而需要换韵的情况多为开

口度较小的。如《巴女词》里的“巴水急如箭,巴船去若飞。十月三千里,郎行几岁归?”“飞”和“归”开口度都比较小。再如《峨眉山月歌》中“峨眉山月半轮秋,影入平羌江水流。夜发清溪向三峡,思君不见下渝州。”韵脚字“秋”、“流”、“州”的韵是“iu”和“ou”,开口度都比较小。又如《秋下荆门》中的“空”、“风”、“中”的韵“eng”和“ong”开口度也比较小,所以常换韵。这与《安陆白兆山桃花岩寄刘侍御绾》这首11句都以“an”韵一韵到底的诗形成了鲜明对比,更加突出的说明了韵的开口度越小,换韵的频率越高。

(三)能够换韵的两个或以上的韵之间开口度相近或相同:

在《李白诗选》(葛景春,中华书局,2005年)中,换韵的诗共有106首,经统计发现,换韵所采用的两个或以上的韵开口度的大小几乎全是相同或者相近的。如《酬崔侍御》里的“严陵不从万乘游,归卧空山钓碧流。自是客星辞帝座,元非太白醉扬州。”这里的“iu”和“ou

不仅如此,在统计的过程中还发现,一般能够互相换韵的韵多为 ei\ui,en\un,en\in,iu\ou,ong\enging\eng.还有比较少用的o\e等,换韵时韵的开口度相同或者相近能保持诗歌的韵律美,使诗歌读起来更顺畅爽口。

另外截取了《唐诗排行榜》(张静 唐元 王兆鹏 邵大为,中华书局,2011年)中前一百首里杜甫的诗,一共有17首,其押韵也是和李白诗押韵的规律不谋而合,4首押以a开头的韵,且一韵到底,其余均为不押韵或者换韵,换韵的开口度小且相近。如位居《唐诗排行榜》第28名的杜甫诗歌《闻官军收河南河北》 “剑外忽传收蓟北,初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在?漫卷诗书喜欲狂!白首放歌须纵酒,青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。”其中“裳”、“狂”、“乡”、“阳”全部押“ang”韵,而且一韵到底,中间没有换韵。与之相应的又如排名第41位的同样是杜甫诗歌的《旅夜书怀》“细草微风岸,危樯独夜舟。星垂平野阔,月涌大江流。名岂文章著,官应老病休。 飘飘何所似?天地一沙鸥。”其中的“舟”、“流”、“休”、“鸥”分别押“ou”和“iu”韵,韵的开口度小并且开口度相近,与之相应的例子比比皆是。

由此可见,开口度与押韵的关系并不是李白诗特有的,基本上是所有的诗歌的共性,是有一定的普遍规律的。

结语: 按照统计规则经过详细的数据统计发现,李白诗的押韵艺术与韵的开口度的大小是紧密相连的,从杜甫的部分诗中统计发现,李白诗的用韵规律并不是特有的,杜诗也遵循着同样的规律,主要体现在押韵次数、换韵频率等方面,一般而言,开口度越大,越容易押韵,换韵频率越低。由此可见,这是唐诗甚至更多的诗歌用韵的普遍规律,

也体现着汉字的语音对诗歌创作中韵律情况的重要影响,进而影响了诗歌创作过程中用韵的难易程度。

参考文献:

《李白诗选》(葛景春,中华书局,2005年)

《唐诗排行榜》(张静 唐元等,中华书局,2011年)

范文七:李白的七言诗全集 投稿:方剌前

答湖州迦叶司马问白是何人

青莲居士谪仙人。

酒肆藏名三十春。

湖州司马何须问。

金粟如来是后身。

酬崔侍御

严陵不从万乘游。

归卧空山钓碧流。

自是客星辞帝座。

元非太白醉扬州。

东鲁门泛舟二首

其一

日落沙明天倒开。

波摇石动水潆洄。

轻舟泛月寻溪转。

疑是山隐雪后来。

其二

水作青龙盘石堤。

桃花夹岸鲁门西。

若教月下乘舟去。

何啻风流到剡溪。

陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首

其一

洞庭西望楚江分。

水尽南天不见云。

日落长沙秋色远。

不知何处吊湘君。

其二

南湖秋水夜无烟。

耐可乘流直上天。 且就洞庭赊月色。 将船买酒白云边。

其三

洛阳才子谪湘川。 元礼同舟月下仙。 记得长安还欲笑。 不知何处是西天。

其四

洞庭湖西秋月辉。 潇湘江北早鸿飞。 醉客满船歌白苎。 不知霜露入秋衣。

其五

帝子潇湘去不还。 空余秋草洞庭间。 淡扫明湖开玉镜。 丹青画出是君山。 东鲁门泛舟 其二

水作青龙盘石堤。 桃花夹岸鲁门西。 若教月下乘舟去。 何啻风流到剡溪。

范文八:谁让李白成了预言家 投稿:段僇僈

  一位朋友转发给我一封电子邮件,信里“摘抄”了诗仙李白的九首七言和五言诗,每一首居然都隐藏了一千三百多年前李白对今年发生的一些热点新闻的预言!其中一首的句首和另一首每一行的第三字分别可连成“二零一四巴西惨败”及“二零一四德国夺冠”,另一首诗句首竟能连成“黄海波嫖娼被抓”!

  我不假思考迅速转发给自己的多位文友共享。

  几天后,一位文友回复了一段令我难堪和脸红的文字。因为他经过核对,发觉我“转发”给他的这九首李白诗词,全都是子虚乌有的伪作!他不仅查遍《李白诗词全集赏析》甚至《全唐诗》也均不见踪影,而且仅有的几行质量高一点的诗句,也都是从其他唐诗中借用来的。网友最后说我:“你玩笑开到李白头上了!”

  互联网给现代人带来的好处真是太多了,然而,任何一个有点文化和独立思考的公民,都不应该对信息不假思索地“转发”或者“群发”,而应该有所选择,守住真实、诚信和道德的底线。(摘自《新民晚报》)

范文九:论李白诗歌的语言风格1 投稿:何攽放

论李白诗歌的语言风格

[摘要]李白是唐代的诗仙,也是中国诗坛中旷古绝今的伟大诗人。文学是语言艺术,诗人们都是通过语言来进行情感的抒发的。对于文学作品而言,语言风格是其艺术魅力的所在。李白是唐代杰出的诗人,他对文学艺术的发展做出了巨大的贡献。本文将对李白的诗歌语言的风格进行研究,从而全面的分析李白诗作中的音韵魅力,进而让读者从全新的角度对李白诗歌中的韵味进行体会。

[关键词]语言风格李白诗歌修辞手法语法手段

引言

语言是思想的载体,也是诗人表达情感的方式。高尔基曾说过:“文学就是用语言来反映现实事件、自然景象和思维过程”。因此,在创作诗歌的过程中,诗人对语言的使用都十分的注重,从而自成一派,形成自己独特的语言风格。李白的诗歌的语言风格是浑然天成的,他的诗歌的语言与他自身的性格是有着非常大关系的[1]。李白一生放荡不羁,他的诗歌也饱含着豪迈之情。尽管李白的诗作是多变的,但其中蕴含的他独特的语言风格是不变的。本文就李白的众多诗作中的语言风格进行分析,旨在对李白的诗作能够有更深刻的理解,对其中蕴含的韵味有更加深刻的体会。

一、李白诗歌的语言风格

诗歌是一门文学艺术,在诗歌中有着鲜明的个人独创的奇异色彩。在诗歌创作上,李白达到了众多诗歌难以达到的艺术的高峰,同样的在语言的运用上,他也形成了他独特的风格。

(一)运用夸张的语言表达情感

李白诗歌的语言特色便是他善于在诗歌中运用恰如其分的语言来对其强烈的感情进行表达[2]。在他的诗歌中,通常都具有一定的鞭策性,同时夸张的成分也是非常大的,最关键的是感情色彩非常的强烈和鲜明。李白个性不羁,他的感情非常的浓郁,在进行诗歌表达的过程中,主观的情绪非常强烈。因此,在李白诗歌中,其个性特征非常鲜明,从而使得他的诗歌中蕴含着他强烈的个人气质和特点。

(二)追求自然美

对于中学生而言,李白的诗歌是非常常见的。在他诗歌中语言总呈现的总体的特色就是清新质朴、天真自然、不加雕琢、一气呵成。他的风格就是追求自然美。关于这一点,李白在他的诗作中就有所体现[3]。李白在《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》中写道“清水出芙蓉,天然去雕饰”。这两句诗表现了他在诗歌创作过程中,想要达到的目

标和境界,同时也是其在语言塑造方面的追求。事实上,李白在创作诗歌的过程中也一直在朝着这个方向所努力。因而,他的诗歌中的语言大都是明丽自然的。

(三)自由洒脱,孕育散文美

李白诗歌中的语言风格的另一特点就是巧妙的运用散文的句式[4]。诗歌一般都以精炼为主,同时在诗歌中,通常的主流趋势都是整齐、有节奏感。这样才会赋予诗歌强大的力量,从而能够更加顺畅的来表现思想和情感。而相对的散文的语言都是较为自由的,没有特别的要求和规则,因而散文的表现形式是非常多样的。而李白在创作诗歌的过程中,能够巧妙的运用散文的句式。在汉乐府诗歌中,通常会将散文句式运用到诗歌中,实际上,巧妙地在诗歌中运用散文句式,不仅不会使诗歌散文化造成诗歌表达的阻碍,还会对内容的表达和感情的抒发有所助益。李白就是在汉乐府民歌创作的其地下,在他的诗歌创作中使用了一些散文句式,从而使其诗歌的体裁更加的多样,也更充满艺术特性。例如在《灞陵行送别》中,李白写道“送君灞陵亭,灞水流浩浩。上有无花之古树,下有伤心之春草。我向秦人问路歧,云是王粲南登之古道。”这是非常典型的散文句式,同时这些诗句也有着极强的概括能力。在诗句中表达了诗人在灞陵亭送别友人的时候,看到友人走过的道路,对其政治上的不幸遭遇有所感触,并联想到自身在朝堂上的遭遇,更添离愁情绪[5]。在诗句中“无花之古树”映衬出了一种凄凉的情景。“伤心之春草”更表现出了诗人的离愁别恨。根据本诗可以看出李白运用散文化的句式,更好的创造了意境,也更好的进行了情感的抒发,从而使得诗句不仅仅没有松散拖沓,还有着极强的节奏感。

二、李白诗歌风格形成的原因

李白诗歌的语言风格与他一生的个人经历密切相关。他一生满腹才华,却没有得到赏识。他生于盛唐时期,文章风采天下有名,可奈何朝中权贵小人当道,李白未能施展自己的抱负

[6]。他的理想生活与现实发生了非常尖锐的冲突,因而他时常陷入痛苦与愤懑当中。因而,在李白的众多诗作当中,表现自己壮志未酬、情怀难遣的著名诗篇也不在少数。

另外,在李白的一生中,有大半生都在过着流浪的生活,因而赞美祖国大好河山的诗篇也是非常多的。李白具有迎风好奇,同时也有着单纯高洁的心境,并且他的文采卓著,善于将自己的个性融入到语言当中,从而赋予他的诗歌以理想化的色彩。李白的一生可谓是悲剧的一生,但是他的乐观精神使得他总能够以满腔的热情来面对整个世界,从而实现自我的价值。

因而李白的诗歌中大多是对景物的描写以及感情的抒发,因此他的大多数诗歌的语言风格都是清新明快的,明丽爽朗是其基本的色调。总体而言,李白的诗歌的语言风格可以用他

自己的诗句来表达,即“清水出芙蓉,天然去雕饰”。也就是李白的诗歌是其真挚感情的抒发,不做作,在语言形式上朴实无华,不雕饰虚伪,从而达到一种炉火纯青的自然之美。事实上这也是李白这一生的终极理想。

三、李白诗歌的语法手段的运用

(一)炼句

在古代诗歌中一般炼句指的是炼动词,这一点在李白的很多诗歌中都有所体现。李白性格豪迈,因而,豪迈、清新、自然也是他的诗歌给人的感觉,除此之外,李白诗歌中的语言给人一种字字千钧的感觉,尤其是在李白的绝句中[7]。在李白《塞下曲》第一首中,他写道“晓战随金鼓,宵眠抱玉鞍。”“随”字和“抱”字就是谓语动词的典型使用。鼓一般指的是在打仗的时候,用于指示战士们进军的信号,因而“随”字的使用是非常恰当的。而“抱玉鞍”也更好的显示了战争时期,时刻准备打仗的紧张的情况。而“伴玉鞍”则无法表现出这种感觉。在《北风行》中诗人写道“烛龙栖寒门,光曜犹旦开。日月照之何不及此?惟有北风号怒天上来。燕山雪花大如席,片片吹落轩辕台。幽州思妇十二月,停歌罢笑双蛾摧。倚门望行人,念君长城苦寒良可哀。别时提剑救边去,遗此虎文金鞞靫。中有一双白羽箭,蜘蛛结网生尘埃。箭空在,人今战死不复回。不忍见此物,焚之已成灰。黄河捧土尚可塞,北风雨雪恨难裁。”在这首诗中,“停歌”、“罢笑”、“双蛾摧”、“倚门望行人”等一系列的动作来表现了思妇思念丈夫的内心世界,并通过这些动词塑造了一个满肚愁肠、思念、牵挂丈夫的思妇的形象。由此可以看出,李白在炼句方面的风格独树一帜,并且其诗歌中的每一个字都是经过提炼的,也是极为恰当的。这也展现出了,李白在诗歌创作上的天分,同时表现了一种信手拈来的感觉。

(二)语序

在语法运用上语序也是非常重要的一部分。一般语序分为正序、倒装、插入等。在李白的诗歌中也存在着对语序的特别的运用[8]。李白一生创作了几百首诗歌,在其大多数诗歌中对语序的运用都是符合现代汉语的语法规范的,当然有部分诗歌是与现代汉语规范不相符的。在《把酒问月》中,诗人写道“青天有月来几时?我今停杯一问之”。关于该诗句,正常人们在进行表达的过程中都会写道,“青天明月几时来”而李白的倒装的语序更加强调了“把酒问月”的内涵,倒装句对明月来的时间表示了强调。另外,“我今停杯一问之”也运用了倒装的句式,并且从“把酒停杯”的动作可以表现诗人醉意情浓的感觉,并使得诗句更有韵味。除此之外,这种表达方式也使得诗句更富有气势感。一句“青天有月来几时”写出了一种把酒问月的气概,同时垫定了全诗的意境。在《梦游天姥吟留别》中,诗人写道“我欲因

之梦吴越,一夜飞度镜湖月。”在“一夜飞度镜湖月”中显然是将月夜这个时间状语分开,将定语进行后置,进而增添了语言表达的趣味性。

四、李白诗歌的词语手段的运用

李白诗歌的体裁多样,通常有古诗、律诗、乐府诗、绝句等。李白好酒,并且也游历过各大明川、江海。因而在李白的笔下“山、水、月、酒”是非常常见的[9]。在李白笔下有“上有六龙回日之高标,下有冲波逆折之回川,黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲度愁攀援”的蜀道山,还有“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山”的三峡;“天门中断楚江开,碧水东流至此回”的天门山;“天姥连天向天横,势拔五岳掩赤城,天台四万八千丈,对此欲倒东南倾”的天姥山;“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川”的庐山等。当然,从这些诗句中也可以看出,诗人笔下山和水是紧密结合在一起的。李白寄情于山水,因而山与水都是李白所钟爱的事物,因而,在李白的诗歌中,山水也便是非常常见的词汇的。李白一生游历祖国各大山川,山和水是他一生得意与失意的见证,同时李白也崇尚于山的伟岸、坚毅和水的飘逸、潇洒,并且李白的人格也是与之相契合的,从而散发出无尽的魅力。对于山水,李白向来有着自己独特的视角和艺术嗅觉,从而将这种艺术和思想流传至今。

五、李白诗歌的修辞手法的运用

(一)夸张

在李白使用的众多修辞手法中,夸张是使用频次最高的。李白是内心情感非常丰富的诗人,同时他拥有着极强的想象力,因而在运用修辞手法的过程中,夸张是其最拿手的武器。在李白的诗歌中,他通过使用极度夸张的艺术,来表现出其眼中大气磅礴的气势,同时还表现出其热情豪放的个性特征。在《李白诗选注》中就指出,在李白独特的诗歌语言风格中,夸张是最为突出的。

在李白的诗歌中,运用夸张创作了可谓是众多的世界之最。如“黄河之水天上来”运用夸张的手法写出了世界上最高的河流。“蜀道之难难于上青天”写出了非常凶险的道路。“疑是银河落九天”写出了最为壮观的瀑布。“燕山雪花大如席”写出了世界上最大的雪花。“白发三千丈”写出了世界上最长的头发。可以说李白的夸张艺术创造了很多世界之最,同时也增强了人们的想象力。

李白诗歌的夸张艺术有着其非常强烈的个人风格,并且夸张的艺术在诗歌中的使用范围非常广泛、使用力度也非常大。也就是在他的诗歌中,它可以在时间、空间、事物、动作等等方面运用到夸张的手法。形容时间流逝快,李白可以用“朝如青丝暮成雪”来表示;“明月出天山,苍茫云海间。长风几万里,吹度玉门关”。夸张的表现了风的速度之快以及天山

和玉门关中的距离之远。关于行为的夸张可以用“举手可近月”来表示。表示极端思念可以用“狂风吹我心,西挂咸阳树”。根据以上诗句描述可以发现,在李白的诗歌中,可以在任何情况、任何事物中运用到夸张。

(二)用典

在诗词创作中,用典是非常重要的表现手法。在很多诗人的诗歌创作中,都运用到了用典。李白诗歌的用典呈现出了很多的特点和风格,并形成了自己独特的用典艺术。

在运用典故的过程中,众多诗人会选择明用典故或者暗用典故的方式。而李白在使用典故的过程中能够更加的灵活,他能够根据表达的内容的不同而采用明暗结合使用典故的方式。如在《田园言怀》中写道“贾谊三年谪,班超万里侯。何如签白犊,饮水对清流?”在前两句明确的运用了贾谊和班超的典故,从而更好地来表达诗人的情感。另外,在《在浔阳非所寄内》中诗人写道“多君同蔡琰,流泪请曹公”,将具体的典故事件以及具体典故人物都明确的指出来,从而表达了诗人希望权贵能够开脱宗室夫人的罪过。暗用典故一般是将典故中涉及的人和具体事件用暗喻的形式表现出来。如《赠从弟冽》中写道“他年尔相访,知我在磻溪”。其中磻溪实际上是一个典故,但是在诗句中诗人并没有明确的指出磻溪所代表的具体的事件,从而表现出了一种话虽暗而其意明的感觉。

李白诗歌的创作与其生活的时代以及人生经历有着非常密切的联系。李白的作品将盛唐时期的社会现象展现的淋漓尽致。李白对诗歌创作怀揣着无限的激情,同时又富含想象力。在他的笔下气势浩瀚、明丽清新的意境数不胜数。在众多唐代诗人当中,李白在语言风格方面取得的成就是巨大的。

参考文献

[1]张彬,燕丽红. 2011年中国古典诗歌研究论文索引[J]. 中国诗歌研究动态,2014,02:99-205.

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[3]赵朝芳. 李白儒学思想与诗歌研究[D].贵州师范大学,2014.

[4]王腾飞. 李白诗歌用典研究[D].暨南大学,2010.

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[6]王竞. 试论李白诗歌的修辞艺术特色[D].安徽大学,2007.

[7]常铖. 李白漫游期间诗歌论略[D].华东交通大学,2012.

[8]张华. 安史之乱中李、杜诗歌创作研究[D].西南大学,2010.

[9]王腾飞. 李白诗歌用典研究[D].暨南大学,2010.

范文十:论李白诗歌的语言风格 投稿:邱替最

论李白诗歌的语言风格

李白诗歌语言总体特色是清新质朴、天真自然、不加雕琢、一气呵成。“清水出芙蓉,天然去雕饰”,是其诗歌语言最生动的形容和概括。纵览李白诗歌,不论是古体诗、律诗、还是乐府诗、歌行体诗歌的确给人留下了通俗、精炼、明朗而含蓄又清新明丽的深刻印象,其语言艺术上最为突出的特点就是大胆的艺术夸张,生动形象的比喻、一咏三叹的反复等修辞手法的综合运用。

李白诗歌语言总体特色是清新质朴、天真自然、不加雕琢、一气呵成。这与李白对汉魏六朝乐府民歌,特别是乐府诗歌的学习和借鉴系系相关。例如李白的《长干行》在很大程度上创造性地继承了《孔雀东南飞》中的创作手法,李诗中“十四为君妇,羞颜未偿开,十五始展眉,愿同尘与灰,十六君远行,瞿塘滟预堆”等句和《孔雀东南飞》中的“十三能织素,十四学裁衣,十五弹箜篌,十六诵诗书,十七为君妇”极为相似。在他的《上三峡》中,又是以古代名歌《三峡谣》改造而成,歌谣原词为:朝发黄牛,暮宿黄牛。三朝三暮,黄牛如故。李白诗为“三朝上黄牛,三暮行太迟。三朝又三暮,不觉鬓成丝”。正是因为李白善于学习乐府民歌诗歌就有了民歌清新自然、毫无雕琢的特点。就像出水芙蓉,不禁有让人采而啖之的迫切愿望。除此之外,像《独坐静亭山》《赠汪伦》等清新流畅的七绝也显其诗风的清新自然的特点。在《赠汪伦》中诗人以故事体的格式引出了诗歌,又用口语般的回答表现了他对汪伦的一片真情,似行去流水般自然,但又扣人心弦,让人深受感动和震撼。在《独坐静亭山》中作者与静亭山相顾无言,但又心有灵犀,人山在静默之中表现出诗人的孤独与惆怅。语言朴实无华却让人深思并达到共鸣。于无华之处显其精神的升华。他的自然质朴绝不是简单的除去雕琢,浅显明白,而是语近情遥有丰富的意味,堪称炉火纯青的语言大师。 为了更进一步从语言风格上欣赏李白诗歌,现从以下几方面进行分析:一、语言学分析 李白现有诗歌九百多首,一般评论家认为他擅长七古和七绝,通过对李白绝句的分析可以看出李白在语音的韵角上善于多用an\ang韵。例如在《望庐山瀑布》中“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川,飞流直下三千尺,疑是银河落九天”,本诗中“烟、川、天”以an韵一韵到底;在《望天门山中》中 “天门中断楚江开,碧水东流至此回,两岸青山相对出,孤帆一片日边来。”本诗中“开、回、来”以ai韵一韵到底;在《独坐静亭山》中“众鸟高飞尽,孤去独去闲,相看两不厌,唯有静亭山”“闲、厌、山”以an韵一韵到底;在《静夜思》中“床前明月光,疑是地上霜,举头望明月,低头思故乡”“光、霜、乡”以ang韵一韵到底;在《秋浦歌》中“白发三千丈,缘愁似个长,不知明镜里,何处得秋霜”,“丈、长、霜”以ang韵一韵到底;在《早发白帝城》中“朝辞白帝彩去间,千里江陵一日还,两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山”“间、还、山”以an韵一韵到底。

综上所述,李白在创作中多以an\ang韵为韵角,读起来朗朗上口,表现了李白诗歌明快、清新、明丽的语言风格,这也是李白诗歌语言的一大亮点。

二、语汇学分析

纵览李白的古诗、律诗、乐府诗等各种体裁的诗歌,“山、水、月、仙、酒”这些词汇比比皆是,现就山、水做一简要分析。诗人笔下有“天门中断楚江开的”天门山;“天姥连天向天横,势拔五岳掩赤城,天台四万八千丈,对此欲倒东南倾”的天姥山;“上有六龙回日之高标,下有冲波逆折之回川,黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲度愁攀援”的蜀道之山;“两岸猿声啼不住,轻舟已进万重山”的三峡之山;“相看两不厌,唯有静亭山”中的静亭山;“西上莲花山,迢迢见明星”的莲花山;“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川”的庐山。

当然诗人写山并不是孤立出现的,而是把山和水紧密的结为一体,有山必有水,有水必有山。《赠汪伦》中“桃花潭水深千尺”记录着人间真情;“天门中断楚江开,碧水东流至此回”“惟见长江天际流”显示了浩淼无边的长江之水;“飞流直下三千尺”庐山瀑布之水尽收眼底;“划

却君山好,平铺湘水流”洞庭湖之水碧波荡漾;“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回”的黄河之水;“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山”的三峡之水。

山与水是李白的最爱,当然也就变成了李白的常用词汇了,李白一生游历了祖国众多的名山大川,把自己的兴衰成败、荣耀屈辱都寄托在山水之中,或直接写山表现祖国的大好河山,或以山为衬托表现自己的人生际遇。李白之所以如此衷情于山水,就是因为山中积蓄着诗人傲视一切、伟岸不屈、岿然不动的人格力量,水中折射出诗人飘逸、潇洒、仙风仙骨的人格魅力。

诗人在反复描山摹水中显示出独特的审美视角和艺术嗅觉。也把一个亘古不变的山水留给了后代山水诗人和作家。

三、语法学分析

1.炼句

在古代诗歌中炼字往往也就是炼动词. 现就李白诗歌试举一些例子来证明。 读李白的诗歌最大的感觉就是清新飘逸但又字字千钧。特别是谓语动词在李白的绝句中尤为突出。 现在试举一些例子来证明。 李白《塞下曲》第一首:

2.语序

在李白诗歌中,其语序绝大多数都符合现代汉语的语法规范。但也有个别情况存在。在《把酒问月》中诗人开篇写到“青天有月来几时?我今停杯一问之”。“青天有月来几时”的劈头一问,对那无限时空里的奇迹,大有神往与迷惑交驰之感。问句先出,继而具体写其人神往的情态。这情态从“把酒停杯”的动作见出。它使人感到那突如其来的一问分明带有几分醉意,从而倍有诗味。两句语序倒装,以问句摄起全篇,极富气势感。开篇从手持杯酒仰天问月写起,以下大抵两句换境换意,尽情咏月抒怀。

另外在李白《梦游天姥吟留别》诗:“我欲因之梦吴越,一夜飞渡镜湖月。”意即“一月夜飞渡镜湖”。“月夜”这个偏正词组本为句首的时间状语,现被分拆为二,定语“月”远离中心语而居于句末,仿佛成了宾语的中心部分,但作者“飞渡”的显然只能是“镜湖”,而不可能是“月”。这是明显的定语后置的现象。

四、修辞学分析

李白在语言艺术上最为突出的特点就是大胆的艺术夸张,生动形象的比喻、一咏三叹的反复等修辞手法的综合运用。

1.夸张和比喻的综合运用。

夸张作为一种修辞手法是他最拿手的常规武器,他以现实为基础,借助极其丰富的想象力,抓住对象的某些特征加以夸大和强调,收缩自如,千变万化,把主观感情、鲜明的个性化特征完美结合在一起,形成了独有飘逸和灵动之美。《赠汪伦》中诗人以千尺之水来比喻诗人与汪伦的深情,并用不及一词巧妙连接,成为不同寻常的比喻,喻中有比,情比水深,写出了诗人与朋友之间的深情厚意。诗人把抽象的情感形象化,把潭水和友情相比,用极具夸张的深千尺吟唱了人间真情之所在,给人以温暖的传递和生活的鼓舞。在《北风行》“燕山雪

花大如席,片片飘落轩辕台”中,诗人用比喻的手法,将雪花比喻成“席”,夸张到了极点,强烈刺激了读者的感观。比喻、夸张修辞手法的综合运用简直天衣无缝,全诗读来韵味无穷,令人久久回味。

2.夸张与反复的综合运用。

诗人在《蜀道难》中对蜀道的描写开篇既写“噫吁兮,蜀道之难,难于上青天”,极力夸张蜀道的高峻,一语惊人,不免让人荡气回肠,感慨万千。接着写道“上有六龙回日之高标,下有冲波逆折之回川,黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲度愁攀援”,借助想象、神话传说大肆通过夸张渲染蜀道山之高峻,路之艰险,气氛之愁苦,增强了诗篇动人心魄的力量,最后又两次重复出现“蜀道之难,难于上青天”的诗句。在夸张中反复,在反复中夸张,夸张、反复两种修辞手法综合运用使作者感情的爆发如火山喷涌般不可遏止。

3.夸张手法与数字的有机结合。

《梦游天姥吟留别》一诗中,写天姥山的雄姿“天姥连天向天横,势拔五岳掩赤城,天台四万八千丈,对此欲倒东南倾”诗中用五岳相映衬,用四万八千丈这离奇的数字进行夸张写出了天姥山的气势和雄姿,为诗人梦游天姥做好了铺垫。另外,在李白的绝句中也经常用到数字,。“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川,飞流直下三千尺”,本诗中“三千尺”极力夸张,写了山的高峻,到此还不能表现淋漓尽致地瀑布的壮观,以写到“疑是银河落九天”,怀疑瀑布是从九天倾泻而下,“九天”再言其高,让读者领略庐山山势之高峻、雄壮。本诗中的“三千”、“九天”相互映衬对照,形成了双重夸张,写出了大瀑布的汹涌壮丽,山岩的陡峭,气势的惊心动魄,在想象中变换空间,以壮大的声势令人惊叹,更令人神往。在《秋浦歌》中作者也写到“白发三千丈,怨愁似个长”,用“三千丈”这个具体的数字来夸张白发,头发三丈已经够长了,三十丈就更长了,三百丈就不可思议了,可他却写有三千丈长,为什么不改为

四、王、六千丈呢?读过古代汉语我们就知道了,三、六、九在古文中是虚指,极言其多,为什么不改为三万呢?多读几遍就会发现本句仄声太多,用“千”更流畅一些!在《蜀道难》中也有这样的例子,“开国何茫然,尔来四万八千岁,不与秦塞通人烟”,“四万八千”岁多么具体的数字,极言历史的久远。在《梦游天姥吟留别》中诗人也写到“天姥连天向天横,势拔五岳掩赤城,天台四万八千丈,对此欲倒东南倾”,又是“四万八千”。总而言之,诗人正是用具体的有形来表现无形的精神,集中反映了李白“狂”的一面,夸张大胆、狂放、奔涌着诗人内心的激越情感。读完之后不免在嗟叹中为之震撼不已,同时产生强烈的艺术表现力。

4.比喻与典故的结合。

诗人从典故中寻找到具有比喻性的意象。这种喻象打通了诗人与遥远历史时空中先人的精神通道,使诗歌更加蕴藉而生动。如:《赠薛校书》:“我有吴越曲,无人知此音。姑苏成蔓草,麋鹿空悲吟。未夸观涛作,空郁钓鳌心。举手谢东海,虚行归故林。 “吴越曲、钓鳌心”用的就是典故。《读诸葛武侯传书怀,赠长安崔少府叔封昆季》:“鱼水三顾合,风云四海生。武侯立岷蜀,壮志吞咸京。” “鱼水三顾合”用的就是刘备三顾茅宇的典故。还有如《临路歌》用的就是孔子哭麒麟的典故。特别是在赠给僧人的一些诗歌中诗人以喻象表现佛理,显得神秘古雅。如:《赠僧行融》:“海若不隐珠,骊龙吐明月。大海乘虚舟,随波任安流。”《赠宣州灵源寺仲睿公》:“观心同水月,解悟的明珠。今日逢支遁,高谈出有无。这里的“珠、月”就是佛理意象。

5.借代手法的运用。

李白在《梦游天姥吟留别》“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”一句用“权贵”代替有权势的豪门贵族,是借抽象代具体。在《听蜀僧浚弹琴》“蜀僧抱绿绮,西下峨嵋峰”一句借特称代替泛称。绿绮,古代著名的琴,这里用来代替琴。在《送孟浩然之广陵》“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。”一句中,用“帆”代指船,借用事物具有代表性的部分去代替事物的整体。在《闻王昌龄左迁龙标遥有此记》中“杨花落尽子规啼,闻道龙标过五溪”中以“龙标”

代指王昌龄的官职,这是以官名代具体之人。

总之,多种修辞手法的综合运用,使李白的诗歌具有了强烈的艺术表现力,充分体现了其浪漫主义的创作风格。

五、从诗歌语言的抒情方式上进行分析。

李白的抒情方式“前不见古人,后不见来者”。诗人是一个很情绪化的人,或者说是喜形于色的人。稍有不顺还感慨万千,直言而出、毫无遮掩。同样在春风得意时也直抒胸臆,决不收敛,质朴、纯真、率直的性格在诗歌中得到了全面展示。

李白抒情方式最鲜明的特点是:喷发式,一旦感情兴发,就毫无节制地奔涌而出,宛若天际狂飙和喷溢的火山。最典型的就是《南陵别儿童入京》中写道“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”一句,作者以为实现抱负的时机到了,内心极其兴奋,诗人毫不掩饰地把自己积聚多年的心愿一吐为快,虽有些出言不逊,但这样直抒胸臆的方式却让人久久回味。《将进酒》中开篇写道“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。”两个排比句构成天风海雨的气势,抒发了人生的苦短,其激越的情感简直不可阻挡,有穿透天地贯穿日月的力量。还有“天生我才必有用,千金散尽还复来”一句自我吹捧达到了极至,心里怎么想,就怎么写,语无他虑,让人折服。《梦游天姥吟留别》中诗人中结尾写道“安能屈眉折腰事权贵,使我不得开心颜”,直截了当,一针见血地表现了对自由光明的渴望,对黑暗现实的不满,以及蔑视权贵、不卑不亢的叛逆精神。

正是这喷涌而出的激情成就了李白可望而不可及的艺术风格,只有李白才能写出如此酣畅淋漓、痛快爽哉的诗句。

读罢李白的诗歌, 不禁心潮澎湃,长久而不得平静。不知是李白伟岸的人格触动了自己脆弱的心灵,还是浪漫的笔调划开了我们久违的沉寂。我们不能为了读诗而读诗,更应该从李白诗歌中让我们自身日趋完美。

历史湮灭了诗人的容颜,却永远不能抹灭李白在我国文学史上的地位。作为一名浪漫主义的诗人,李白是伟大的,也是最典型的。杜甫称他的诗为“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”,这种无比神奇的艺术魅力,正是他诗歌最鲜明的特色,他不仅具有最强烈的浪漫主义精神,而且创造性地运用了一切浪漫主义手法使内容和形式得到了高度统一。李白的诗风与同时代现主义诗人杜甫“沉郁顿挫”的艺术风格各辟奚径,但却殊途同归。共同展示了中国诗歌史上绝无仅有的辉煌和荣耀,达到了艺术创作的巅峰。千百年来,早有定论。韩愈高度赞扬“李杜文章在,光焰万丈长”。他和杜甫的诗歌一向被人们认为是古典诗歌的最高典范,后代的重要诗人,从唐代韩愈、李贺,宋代的陆游、苏轼及清代的垄自珍都不同程度的受到过李杜的影响,他的作品是中国文化的瑰宝,中华文化的优秀遗产,诗人更是世界著名的大诗人,受世界人民的喜爱和敬重。

胡亚云 2011年9月1日

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